◎ 村岡三郎
1950年代から一貫して鉄を素材とし、威厳さえ感じさせる重厚な作品を制作。1997年には東京国立近代美術館および京都国立近代美術館で大規模な個展が開催され、その評価を確実なものとしました。
鉄とあわせて酸素ボンベや塩の塊、硫黄など身体や生命に深く関係のある素材を使用しますが、目の前に壁のように立ちはだかる作品には、アーティストがその制作に関わった時間や労働、エネルギーが込められています。村岡自身、美術作品が視覚のみに依存しすぎることで、逆にそこから広がるはずの想像力やイメージが展開されにくくなってしまう危険性を指摘 しています。

◎ マルティン・ヴァルデ
ヴァルデの作品には、奇妙なファンタジーがあります。見る人が直接触れるタイプの作品は、ヴァルデの、観客とのインタラクティブな関係に対する関心から来ていますが、彼の場合、強制されたり指示されたりすることによる関係ではなく、例えば、小さくてふわふわした縫いぐるみや、お菓子の缶に入っているエアーキャップを触らずにはいられないように、人が否応なく惹き付けられてしまう仕掛けを、敢えてクリエイトするところに意味を見出しています。
ゴム、綿、ロウ、シリコン、ひもから、ティッシュペーパーや卵の殻まで、日常生活のなかではとりわけ珍しくもない素材が、彼特有のファンタジックな視点を通過して"世の中にありそうで無い不思議なもの"に生まれ変わり、その罠に観客は気づかないうちにはまることになるのです。
本展のためにも、この、奇妙で不思議なものをいくつか仕掛ける予定。自身の感覚に身をゆだね、心を解放してヴァルデの作品を感じていただければと思います。